Intervista agli avatar virtuali! 6 domande sui modelli VR: primi lavori e campagne
Avatar virtuali – C’è voluto più di un anno di sviluppo, investimenti, duro lavoro, telefonate e naturalmente concetti creativi per trasformare l’idea della realtà virtuale in realtà. In primavera, era finalmente arrivato il momento della prima sfilata virtuale di MarcCain alla settimana della moda di Berlino, con la nostra Zoe e altri tre avatar digitali sviluppati appositamente per il marchio. Dopo di che, la “diversità” è stata estesa a un’altra area, le persone digitali, rispettivamente nel nuovo spot e nella campagna online di Buffalo. Dopo i primi lavori, le pubblicità e la prima sfilata virtuale, abbiamo incontrato il nostro capo creativo e proprietario per un colloquio. Com’è la realtà virtuale, come sono accolti gli avatar virtuali nelle prime settimane?
VR nella pubblicità: è tutta una questione di intrattenimento!
La realtà virtuale non è mai stata così grande nella pubblicità come oggi. Al più tardi dal film Matrix, 3 nuove parti vengono prodotte a proposito, il mondo reale e quello virtuale si mescolano sempre di più! Oggi passiamo molte ore davanti ai nostri smartphone e, proprio come a Hollywood, si tratta quasi sempre di intrattenimento. Se hai una bella storia da raccontare, vuoi saperne di più! Anche con gli avatar virtuali, è in definitiva la storia che gradualmente interessa le persone e le rende persino seguaci.
Per le agenzie di marketing, le agenzie pubblicitarie, un modo completamente nuovo di implementare le idee. Non importa se la luce, la gravità, i luoghi, con i modelli virtuali non ci sono più limiti. Noi in Europa facciamo un passo avanti, non solo sviluppiamo i nostri avatar digitali, ma anche avatar digitali per le marche, come detto all’inizio. Come cambierà il mondo entro il 2030? La VR ne farà parte.
È tutta una questione di divertimento!
Ora impariamo ancora di più sui primi lavori e progetti VR con Zoe & Ella, i nostri modelli virtuali, da Stephan Czaja (CM, proprietario):
Perché la realtà virtuale?
Come è nato il lavoro con i modelli virtuali?
Le tecnologie sono sempre state interessanti per noi, oltre alla nostra agenzia di modelli abbiamo anche diversi strumenti software. Di conseguenza, siamo sempre alla ricerca di nuove soluzioni quando si tratta di moda, pubblicità e marketing. Tutti sanno quanto Instagram e gli influencer abbiano cambiato il mondo. Anche se nessuno sa esattamente dove vive la persona, cosa sta facendo, se la foto è attuale, ci sono account con milioni di fan. Allo stesso tempo, la digitalizzazione aumenta sempre di più, i processi possono essere automatizzati, le possibilità di intelligenza artificiale giocano un ruolo sempre maggiore. Perché non usare questi meccanismi nell’industria della moda, nel marketing e nella pubblicità?
Fino ad ora, c’era solo un Creatore, da Los Angeles. Quasi nuovo come noi, ma ha iniziato circa un anno prima. Naturalmente, con un capitale sufficiente dalla Silicon Valley. Sfortunatamente, non l’avevamo e ci abbiamo messo un po’ più di tempo.
Ma all’inizio dell’anno, era finalmente arrivato il momento della prima sfilata virtuale con quattro modelli virtuali e otto reali, tutti in un film di moda. Poi abbiamo continuato con una campagna sulla diversità. Quattro modelli e influencer assolutamente unici, più uno dei nostri avatar digitali. Attualmente stiamo parlando di nuove idee, per esempio concetti di fiere e presentazioni. Ma il nostro prossimo progetto concreto sarà la prima pubblicazione in una rivista di moda. Abbiamo appena creato il team per questo, nel modo classico con fotografo, stilista, truccatore e rappresentante dei social media. Tutto ciò che ne consegue.
Leggi di più sulla campagnaqui : Buffalo ‘Bolder than Ever’.
Cosa dicono i clienti delle idee VR?
Siamo la prima agenzia di VR in Europa, quindi ogni lavoro è il primo nel suo genere. Sfide individuali, squadre, idee e scadenze. Come hanno reagito i clienti alla VR all’inizio?
Non solo in Germania, siamo i primi in tutta Europa! Interessante, anche con la cooperazione transnazionale, tra Israele e Germania. Quindi anche abbastanza in linea con il concetto di Europa!
Onestamente, i clienti sono ancora molto, molto riservati! A Los Angeles, naturalmente, si ha il dito sul polso del tempo; qui, le nuove idee vengono prese e attuate immediatamente. In Germania, ci vuole un po’ più di tempo. I clienti sono scettici sul fatto che abbiano davvero bisogno di qualcosa del genere. Ma lo scetticismo prevale sempre all’inizio. Mentre negli Stati Uniti le campagne sono fatte con marchi di alta moda di haute couture allo stesso tempo, qui c’è bisogno di un sacco di tempo e di spiegazioni. Ne abbiamo davvero bisogno? Qualcuno lo vuole?
È sempre così con le nuove tecnologie. Ma questo non ci impedisce di portare nuove idee nel mondo! Come si può vedere negli Stati Uniti, può funzionare. Quello di cui abbiamo bisogno ora sono semplicemente dei primi, dei trendsetter.
Avatar, avatar per le marche e l’e-commerce
Quali sono i vantaggi di lavorare con campagne e modelli virtuali?
Non direi direttamente vantaggi, piuttosto un diverso tipo di produzione, che a sua volta porta con sé prerequisiti completamente diversi.
Cominciamo con il classico cliente della vendita al dettaglio online, per esempio. Ogni nuova stagione, i capi vengono prodotti, spediti per settimane in container, poi distribuiti dai magazzini centrali alle singole boutique. Nel mezzo, le foto devono essere prodotte, il che è di solito in una finestra di tempo molto stretta. Se le foto sono in ritardo, i capi non possono essere promossi e venduti online. Non solo online, naturalmente, ma anche in tutto il mondo offline.
La nostra tecnologia va anche oltre. Da un lato, abbiamo i modelli virtuali, dall’altro, possiamo digitalizzare completamente gli abiti ma anche tutti gli altri prodotti, di solito con solo tre foto. Anche i tessuti, i modelli e i colori sono assolutamente autentici. Anche la gravità dei vestiti è calcolata da noi. Il grande vantaggio è anche che i clienti possono produrre i loro media quasi direttamente con le foto della produzione. Così, mentre i capi sono ancora in viaggio verso l’Europa, i supporti per il marketing e la pubblicità sono già finiti.
Restiamo con i classici clienti dei negozi online: 20 capi sono relativamente facili da produrre, ma 2.000 sono più difficili. Se si suppone che, con l’alta qualità, forse se ne producono venti al giorno, ci vogliono 100 appuntamenti di ripresa finché tutto è pronto. Calcoliamo tutto via server e di conseguenza 2.000 capi verrebbero realizzati rapidamente, con diverse pose, impostazioni di luce e altro. Naturalmente, può anche essere fatto in modo meno elaborato, come semplicemente con uno sfondo bianco, semplice, da studio. Allo stesso modo, le diverse prospettive possono essere cambiate.
Poi c’è un altro vantaggio, perché una persona può sempre essere assente in un servizio fotografico. Questo può essere ancora sopportabile per gli assistenti, ma non appena si tratta del fotografo, del truccatore, dello stilista o del modello, diventa più difficile. Dopo tutto, l’intera produzione dipende spesso dal lavoro di una sola persona. Le produzioni con modelli virtuali o avatar digitali, d’altra parte, sono completamente libere dal tempo e dal luogo, il che naturalmente rende questi servizi fotografici estremamente flessibili e riduce al minimo il rischio che qualcosa vada storto.
Ecco il prossimo vantaggio: la produzione e le foto possono essere modificate. Nei servizi fotografici regolari, i risultati sono lì e devono essere accettati così come sono. Non si possono produrre nuove prospettive e angolazioni senza prenotare di nuovo l’intera squadra.
Produrre campagne virtuali
Com’è il processo, dall’idea iniziale al concetto alla campagna finita, come funziona un servizio fotografico con modelli virtuali?
In linea di principio, il processo grezzo è lo stesso. Creiamo un concetto, questo viene implementato e utilizzato alla fine nei media e nella pubblicità.
Ma ciò che è molto diverso è la completa libertà di cui si gode qui. Non sei direttamente dipendente dai luoghi, anche un servizio nel deserto è fattibile in pieno inverno. Possiamo viaggiare in tutti i tipi di luoghi, come un museo recentemente nella nostra campagna sulla diversità. Senza esserci mai stati veramente!
Naturalmente, questo rende i processi creativi molto più intensi, più liberi
Tuttavia, l’altro meccanismo intorno alla produzione è lo stesso. Si fissano degli obiettivi, poi si lavora per raggiungerli.
Prima sfilata virtuale a Berlino @ FW
Hai fatto la prima sfilata virtuale con il gigante tedesco della moda MarcCain. Come si organizza una sfilata di moda con modelli virtuali?
Abbiamo avuto subito diverse caratteristiche speciali. Forse brevemente questo aspetto: la nostra Zoe è stata prenotata per la sfilata, una modella digitale, un avatar virtuale, comunque la si voglia chiamare. Inoltre, sono stati creati tre nuovi avatar, specialmente per il cliente e per questa sfilata. Una sfida speciale oltre a tutto il lavoro, ma un vero divertimento! Dopo tutto, tutto ciò che è stato pensato, detto o filosofeggiato può essere realizzato qui. In collaborazione con una società di produzione di Berlino, siamo andati in quattro diverse location virtuali.
Simile a un servizio fotografico, la sfilata digitale non è molto diversa dalla precedente in termini di organizzazione. Dobbiamo pensare al luogo o all’ambientazione sullo sfondo. Bisogna trovare i volti adatti, i nuovi pezzi della collezione devono essere pronti, così come gli accessori, anche se è solo in forma digitale. Poi c’è la pianificazione della musica, le sequenze, le coreografie, la lunghezza, tutto ciò che appartiene a una sfilata di moda.
Come agenzia di sfilate, naturalmente abbiamo già una certa esperienza qui, tra l’altro abbiamo organizzato l’ultima sfilata di chiusura della Berlin Fashion Week. Un grande evento con una passerella in piscina di 20 metri. Naturalmente, usiamo anche tutta questa esperienza per nuovi progetti digitali e virtuali.
Leggi di più sul film di moda di Chain @ Moscow FW e sulla sfilata di MarcCain @ Berlin FW qui.
Il futuro VR nei media?
Previsione: Come pensi che i modelli virtuali cambieranno il mondo della moda nei prossimi anni?
In parole povere, entro il 2030, il 20% degli account dei social network sarà virtuale. Non si tratta solo di “influencer” e “modelli”. Gli avatar digitali assumeranno anche il ruolo di presentatori, introducendo nuovi prodotti, forse anche facendo il prossimo briefing sui voli di linea a lungo raggio. Ci saranno più creatori e più marche che useranno avatar virtuali per i loro scopi di marketing.